也没有学我,他只是单纯的在用我的歌曲和我的技巧在向我致敬,他还是他,一个新生代有个性的年轻歌手。
无瑕疵的吉他弹奏,需要秀的时候陈昊丝毫不怯场,哪怕此刻在舞台上跟他配合的乐队是非常顶尖的乐队,依旧将手中这把吉他,弹奏出舞台中心的感觉。
技巧方面无可挑剔,情感方面有鲍勃迪伦的视频,有陈昊自己两天来认识的老人观感,演唱他的歌曲,或许无法重现那个时代的情感或是歌曲本身当年所蕴含的意味,但在这里,所有人都知道他演唱的歌曲是在致敬,是在重现属于鲍勃迪伦的辉煌。
《战争的主人》、《旭日之家》、《像一块滚石》。
接连,陈昊唱了四首歌曲,他知道这些并不足以具有代表性,只是单纯将自己喜欢的歌曲,在这里演唱出来,诠释出他对整个蒙特纳音乐节的感受,完美的唱功毫无瑕疵的展示给现场几万人,没有大家以为的那种感动,有的只是一种追忆,有的只是现场相当一部分上了年纪的人在跟着台上合唱。
也就是在蒙特纳音乐节这种特殊的地步,才会有这么多的年轻人也能够唱出几首鲍勃迪伦的歌曲,换在一般的演唱会,那些年轻人之中估计都会有人不知道鲍勃迪伦是谁。
现场有很多人的眼眶是湿润的,包括高晓松宋柯这样的音乐人,在音乐人这个频道内是不分年纪的,能够看到鲍勃迪伦都很感动,在听到陈昊能够那么完整的演唱出他的歌曲,该有的一些味道也都有,两天的接触不光是让他认识了鲍勃迪伦这个人,鲍勃迪伦的音乐态度,也在彼此的接触中传递。
真正的翻唱,唱腔、技巧、方式都不是重要的,重要的是你能够让聆听的人闭上眼睛似乎感觉到了原唱的出现,那是一种音乐态度,哪怕哪哪都不一样,你听了,依旧会觉得,翻唱者传递出来的是原唱演唱这首歌曲时的音乐态度。
高晓松能够理解鲍勃迪伦为什么不亲自上台,首先是安全,其次是身体不允许,最后是环境不允许,他现在每一次登台牵扯的东西都太多了,当然了,他如果执意要做那谁也阻拦不住,到了这个年纪这个地位,某些特定的时候是可以固执任性的,就像是他要见到陈昊,那就可以见。关于舞台他的渴望不多,音乐的释放在音乐节的街头巷尾他已经过足了瘾,看到陈昊上台,已经足够了,不管是提携这个年轻人也好,还是给这个年轻人巨大的压力也好,鲍勃迪伦觉得自己这个忘年交做得足够好,不敢说承担多少历史使命,单谈这一次的蒙特纳音乐节,满足了,非常完美的一次旅程。
《Rolling in the deep》,陈昊作为自己表演的收尾,也将自己最具有代表性的超级大嗓,在这样一个没有边际的演唱环境,彻底释放出来,在国外的第一次表演,将所谓情怀的东西都扔掉,心底还有一抹要争气因为我是华夏歌手的想法。
歌曲的气势,正符合当晚的环境,大家需要在音乐节的终结句点之前,感受一些真正大气魄。
为何要有这么大的场地露天演唱,为何要搭建舞台,为何要出动大批的安保,这些耗费的金钱甚至要超过音乐节前三天的消耗,真正存在的价值并不如音乐节,为何还要有?
让整个音乐节,有一个可以完整释放的句点,也是这纯粹音乐节稍微市场化的一点改变,多了,蒙特纳音乐节就不是蒙特纳音乐节了,少了,单纯的民间音乐节也没有办法得到市场的认可。
陈昊过后,又上来几个在欧洲范围内名气不俗的歌手,并没有说他就成为了当晚的压轴,但在第二天所有报道蒙特纳音乐节的媒体中,都将来自华夏的这位歌手,着重介绍了一下,也在《Rolling in the deep》热度正在慢慢下降的时候,来了一次回暖,让更多人重新认识了这首歌年轻的创作者和演唱者。
真正称得上是爆炸新闻的,还是落到了华夏本土,从中午开始就在网络上滚动播出各类消息,高晓松、宋柯等人都接受了采访,陈昊演唱的现场尽管看的不太清晰,鲍勃迪伦的视频出场却足够震撼,所有娱乐版面的头条,尽数全都是陈昊。
芒果台接收到的最好一条新闻反馈就是来自朝廷台:“整理好资料,发过来一份,晚上新闻联播播出。”
在蒙特纳,陈昊下台需要做的唯一一件事就是——启程离开这里,车子离开蒙特纳十几分钟后,留下来善后拍摄的摄制组就传来一段视频,维雅娜的家门前,聚集了数百人。